Chị có thể chia sẻ cách chị giám tuyển tác phẩm cho một sự kiện triển lãm, cũng như quan điểm về việc tạo nên tính đối thoại giữa tác phẩm, không gian và người xem?

Ở mỗi triển lãm, tôi thường tìm một hướng tiếp cận riêng để làm sao cho tác phẩm xuất hiện trước công chúng được chỉn chu, và ý tưởng của tác phẩm được hiển lộ một cách tường minh hơn. Đối với triển lãm cá nhân hay triển lãm tác phẩm được đặt sáng tác, tôi sẽ neo theo xử lý ý niệm và nhu cầu thẩm mỹ của tác giả. Song với triển lãm nhóm hay triển lãm tác phẩm có sẵn trong một bộ sưu tập thì giám tuyển cần cân nhắc kỹ lưỡng trong việc phân bổ không gian để tạo nên sự đối thoại giữa tác phẩm. Để tạo ra đối thoại đó thì tôi cần tìm hiểu thật kỹ về tác phẩm, cân nhắc yếu tố hòa sắc, không gian và nội dung trước khi đặt các tác phẩm cạnh nhau.

Biểu đạt ý niệm thẩm mỹ và truy vấn cá nhân thông qua các thực hành giám tuyển hẳn là quá trình đòi hỏi tìm hiểu nghiêm túc. Chị có thể chia sẻ với những người trẻ yêu thích nghiên cứu và thực hành giám tuyển nghệ thuật?

Bắt đầu dò dẫm những bước đầu trong hành trình giám tuyển từ năm 2014, nhưng có lẽ đến năm 2017 tôi mới tự tin nhận mình là một giám tuyển. Bởi trước đó, tôi thực hiện các dự án khá bản năng và không nhiều phản tư về mối quan tâm hay nhu cầu thực hành của mình. Năm 2017, trong một phiên mở xưởng, đồng nghiệp tới trao đổi về dự án nghiên cứu và hỏi một câu làm tôi điếng người: “Thực hành của bạn xoay quanh điều gì?”. Ðó là khoảnh khắc tôi nhận ra giám tuyển không chỉ là chức nghiệp, mà còn là một thực hành đòi hỏi sự chuyên tâm và sức sáng tạo. Khi theo đuổi con đường này, tôi nghĩ quan trọng nhất là các bạn tìm được động lực cá nhân của mình trên con đường nghệ thuật. Tôi cũng xin chia sẻ lại điều mà một tiền bối – người anh – người thầy từng dặn dò: “Nghệ thuật không vội được đâu!”.

Xin cảm ơn và chúc chị thật nhiều thành công.