Bài NAM THI, MINH NHẬT
Ảnh NVCC

Nhà thiết kế (NTK) Khánh Duy (Fancì Club) và Nhiếp ảnh gia (NAG) Tuấn Fr – 2 nhân vật, 2 thế hệ, ở họ có một điểm chung là sự nỗ lực bền bỉ để đạt thành tích đáng nể và tạo nên sức ảnh hưởng tới thời trang Việt Nam.

Nhà thiết kế Khánh Duy

Xin chào NTK Khánh Duy. Duy đã bắt đầu với Fancì Club như thế nào?

Xin chào Heritage Fashion. Duy bắt đầu với công việc kinh doanh đồ si (second-hand). Sau khi nhận ra những món đồ si có thể được chỉnh sửa để tạo ra một sản phẩm mới và chất lượng hơn, mình bắt đầu sửa lại những món đồ si có sẵn và nhận được rất nhiều sự ủng hộ từ khách hàng. Mọi người cũng dần biết tới thương hiệu qua những sản phẩm thiết kế tái chế (upcycle) như vậy. Sau đó, mình và team mới bắt đầu tạo ra những thiết kế đa dạng hơn và dần định hình phong cách riêng.

Triết lý cốt lõi trong việc sáng tạo các thiết kế thời trang của Duy là gì?

Duy nghĩ sự chân thật trong quá trình sáng tạo là yếu tố quan trọng vì điều đó giúp mình chạm được tới và kết nối với người mặc một cách sâu sắc. Khi thiết kế, Duy luôn hướng đến việc tôn vinh những nét đẹp cơ thể và những điều tự nhiên nhất của con người. Chúng ta trở nên xinh đẹp khi tự tin nhờ việc hiểu mình là ai, và từ đó biết trân trọng vẻ đẹp của mọi người. Vì thế, mình không ngại làm những chi tiết cắt xẻ hay sử dụng chất liệu xuyên thấu và để lộ những đường nét cơ thể, miễn điều đó làm người mặc cảm thấy xinh đẹp và trân trọng cơ thể của họ.

Có thể nói, bạn đã thành công khi tạo ra một xu hướng thẩm mỹ, và điều này đã định hình phong cách đặc trưng. Nhưng thẩm mỹ là điều sẽ thay đổi, vậy Duy cũng sẽ dần thay đổi hay mãi trung thành với phong cách mà mình đã xây dựng?

Mình nghĩ phong cách có thể thay đổi, nhưng triết lý và gu thẩm mỹ thì không. Một trong những giá trị lớn nhất của cái đẹp là sự bền vững. Thương hiệu có thể thử nghiệm nhiều chất liệu hay hình dáng khác nhau, nhưng Duy và đội ngũ sẽ luôn chân thật với thông điệp của mình vì đó là cách chúng mình thể hiện sự tôn trọng đối với sản phẩm và khách hàng, đồng thời đảm bảo tính bền vững trong từng thiết kế.

Duy và đội ngũ đã khẳng định được vị thế trong nước và vươn tầm quốc tế, vậy “ngọn núi” tiếp theo mà bạn muốn chinh phục là gì?

Thời gian qua, khách hàng của mình chỉ có thể tiếp cận thương hiệu qua hình thức trực tuyến. Mình mong muốn những thiết kế của Fancì Club sẽ được trưng bày và khách hàng có thể trực tiếp mua dễ dàng ở nhiều nơi trên thế giới. Mình muốn mọi người cảm nhận được chất liệu, tận mắt nhìn thấy để hiểu được những giá trị mình đặt vào từng thiết kế. Duy đang trong quá trình thực hiện điều này nên mình và đội ngũ rất mong sẽ được mọi người yêu thương và ủng hộ bước tiến mới này.

Xin cảm ơn những chia sẻ của Khánh Duy. Chúc bạn thật nhiều thành công.

Nhiếp ảnh gia Tuấn Fr

“Hiếm có NTK nào thiết kế những bộ đồ “đứng yên”, NTK thời trang luôn hình dung trang phục trong các chuyển động” (NAG Nick Knight). Anh nghĩ sao về quan điểm trên? NAG có phải trở thành “cameraman” để bắt kịp xu hướng?

Tôi không phản đối quan điểm trên. Nếu nhìn rộng ra bối cảnh của các nền tảng mạng xã hội nơi có reels và có TikTok, hình ảnh động rõ ràng đang là xu hướng chung. Có vẻ như khán giả hiện đại đang càng ngày càng “tham”. Họ có rất nhiều thứ để xem, từ hình ảnh tĩnh đến hình ảnh động. Rồi họ cũng muốn xem cả những nội dung phía sau cánh gà, quá trình sản xuất, quá trình lên ý tưởng. Người xem muốn rất nhiều, và các nền tảng luôn sẵn sàng cung cấp nhiều hơn. Sau cùng, NAG cũng có thể “tham” hơn, nếu có sự mong muốn. Còn với tôi, tôi muốn được đào sâu vào một lĩnh vực cụ thể. Không giới hạn nhưng cũng không hời hợt trong bộ môn mình đã chọn.

Nhiều cặp đôi biểu tượng là sự kết hợp giữa NAG và NTK (Helmut Newton – Yves Saint Laurent, Nick Knight – John Galliano, Juergen Teller – Marc Jacobs…). Ai là NTK biểu tượng đối với anh?

Tôi muốn được làm mới mình bằng cách chụp nhiều thứ khác nhau. Không ai sinh ra chỉ để chụp với một đối tượng cố định. Tôi cũng rất sẵn sàng bước xa hơn thời trang, chụp cùng nhiều nghệ sĩ khác, ở nhiều lĩnh vực khác. Người làm sáng tạo phải luôn đổi mới chính mình, trong xã hội đang phát triển thì lại càng cần thiết.

Là người chụp, tôi thích xem và xem rất nhiều. Tôi cũng thích sự bất ngờ hơn những gì mang tính biểu tượng. Để giữ lấy góc nhìn cá nhân, bạn đừng nên buộc bản thân phải chọn đối tượng “yêu thích nhất” hay xếp hạng những hình ảnh bạn đã được xem. Xem thật nhiều, nhưng vẫn cần hiểu mỗi người là một màu sắc riêng. Tất cả những bộ hình đã chụp tôi đều chụp cho bản thân trước tiên.

Dù vẫn thỏa hiệp với yêu cầu công việc, nhưng ít nhiều, tấm hình vẫn là tấm gương soi chiếu chính mình. Bí quyết duy nhất nằm ở sự chăm chỉ.

Bộ hình thời trang chưa bao giờ là những hình ảnh liên quan tới chất liệu vải hay kĩ thuật may. NTK dựa vào NAG để truyền tải câu chuyện trong BST. Anh nghĩ sao về công việc người kể chuyện?

Tôi sẽ không dùng cụm từ “chưa bao giờ”. Bộ hình thời trang vẫn có thể hoặc không liên quan tới chất liệu vải hay kỹ thuật may, tùy thuộc vào mục đích. Về câu chuyện, tôi có thiên hướng không tách rời nhiếp ảnh ra khỏi cuộc sống nói chung. Bạn cần phải biết nhiều để thực hiện nhiếp ảnh. Không chỉ dừng lại ở phần nhìn, đằng sau tấm ảnh là sự kết tinh của kiến thức và giác quan. Như vậy NAG cần nền tảng. Đối diện với tấm ảnh chụp rất bình thường, vì sao bạn xúc động? Tôi nghĩ NAG khiến bạn xúc động đã vượt qua được phần nhìn đơn thuần. Tấm hình lúc này có nhiều hơn một chữ “đẹp”.

Liệu nền tảng của NAG có đến từ giáo dục nghệ thuật bài bản không?

Tôi nghĩ giáo dục có thể bắt nguồn từ bất kỳ đâu, phụ việc cho studio là một cách học, tham dự trường lớp bài bản cũng là một cách học, nếu đủ mong muốn tự bạn sẽ tìm được cách. Suy cho cùng, nền tảng đến từ sự trau dồi bản thân, để mỗi hình ảnh được đưa ra ít nhiều đều là tấm gương phản chiếu chính người chụp. Như David Sims đã nói, khi bạn xuất bản hình ảnh, bạn nghiễm nhiên xuất bản tấm chân dung chính mình. Cuối cùng, suy nghĩ không có điều kiện học hay không có đủ dụng cụ nhiếp ảnh (máy ảnh, ống kính…) với tôi là một lời bào chữa. Dụng cụ và tài chính là cần thiết, nhưng những thứ này không làm nên NAG.

Xin cảm ơn anh. Chúc anh nhiều sức khoẻ.

Xem thêm bài viết cùng chuyên mục: