Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng

Xin chào Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng. Để bắt đầu, xin được hỏi một câu (có lẽ) đã thân quen, đó là quan niệm của anh về điện ảnh?

Đối với tôi, điện ảnh cũng như các môn nghệ thuật khác. Người sáng tác có nhu cầu được kể chuyện, được nói lên góc nhìn và quan niệm của mình để tìm sự đồng cảm. Và ai có năng khiếu, phù hợp với bộ môn nào thì sẽ chọn bộ môn đó để nói lên tiếng lòng mình. Riêng với tôi, nghề phim còn có sự hấp dẫn là cho mình cơ hội đi nhiều nơi, có nhiều trải nghiệm và thử đặt mình vào thân phận con người, hay bối cảnh không gian và thời gian của câu chuyện trong mỗi phim.

Từ Dạ cổ hoài lang, Tháng năm rực rỡ, Tiệc trăng máu và gần nhất là Đất rừng phương Nam, công chúng được thấy sự chuyển thể kịch, phim và văn chương của anh. Khi chuyển thể như vậy, ngôn ngữ điện ảnh của tác phẩm mới sẽ mang dấu ấn của Nguyễn Quang Dũng?

Trước đây hầu như tôi tự viết kịch bản, nhưng sau nhiều phim tự viết cũng thấy mình cũng hơi bó buộc và tốn nhiều thời gian cho từng dự án. Nên sau này, tôi nhận làm kịch bản của người khác, hoặc đặt những đề tài cho các biên kịch viết theo kế hoạch gối đầu, cứ cái nào ổn thì sẽ bắt tay vào làm, như vậy mình có thể làm được nhiều hơn và có góc nhìn khác, cũng như kịch bản được qua lớp sáng tạo hơn, mình khách quan hơn về kịch bản.

Kịch bản luôn là vấn đề lớn của điện ảnh thế giới. Để có kịch bản hay, độc đáo là rất khó. Nên nguồn từ văn học, từ một cái gì đó có sự kiểm chứng của công chúng, thì đó luôn là lợi thế. Mỗi sự chuyển thể đều qua bộ lọc của biên kịch, đạo diễn và diễn viên. Nếu văn học trên trang giấy có lợi thế là mỗi người sẽ tự tưởng trong đầu, còn khi thành phim nó lại cụ thể rõ ràng, đó cũng là cái khó. Vì lúc đó nhà làm phim phải biến cái tưởng tượng thành cụ thể và tìm sự đồng cảm của khán giả.

Bối cảnh và không gian trong tác phẩm là điều đặc biệt quan trọng với điện ảnh. Với đạo diễn Nguyễn Quang Dũng, anh thường “ám ảnh” với góc độ nào của không gian?

Tôi thích nói về thân phận con người. Nên với tôi, bối cảnh giúp cho người xem cảm nhận được thân phận hoặc giấc mơ của nhân vật, đôi khi cũng có thể là sự trói buộc của đời sống với họ. Bối cảnh cũng tùy thuộc vào nội dung phim. Nhưng vì cái tính hiếu kỳ, tò mò, thích khám phá, nên ở mỗi phim, tôi luôn thích tạo nên những không gian cho mình có được trải nghiệm đó.

Giữa cốt truyện, nội dung và hình thức, phong cách nghệ thuật, đạo diễn Nguyễn Quang Dũng nghiêng về phía bên nào hơn?

Tôi quan trọng góc nhìn và cảm xúc. Cảm xúc mang đến sự đồng cảm, góc nhìn lại là cái nét riêng của người sáng tác. Với tôi, hai điều này là bản chất của nghệ sĩ. Còn về nội dung, hình thức, phong cách, chúng mang tính nghề nghiệp, mỗi đạo diễn sẽ có thế mạnh riêng và họ tập trung vào điều đó. Cái nào họ không mạnh thì sẽ có những bộ phận chuyên môn trợ giúp. Vì phim là môn nghệ thuật tập thể mà.

Là một người con của phương Nam, anh truyền tải sự tự hào về phương Nam nói riêng và Việt Nam nói chung như thế nào?

Với phim Đất rừng phương Nam thì trên tất cả chính là tình người, tình yêu thương gia đình, yêu thương mảnh đất máu thịt. Ở đâu cũng có những điều đó, tôi cũng không làm phim với tâm thế cho thật “rặt” miền Tây Nam Bộ. Tôi muốn làm một bộ phim gần gũi với mọi người, và thông qua đó tôi hy vọng người ta thấy con người vùng đất phương Nam đáng yêu biết chừng nào.

Xin cảm ơn và chúc anh nhiều thành công.