Bài NAM THI
Ảnh NHÂN VẬT CUNG CẤP

Mỗi người nghệ sĩ tài năng luôn mang trong mình những quan niệm nghệ thuật riêng, cùng với đó là lối cảm và cách nhìn nhận cuộc sống. Nhưng tất cả đều có chung một tình yêu với vùng đất hay thành phố mà mình gắn bó, để từ đó bay xa tới những chân trời.

Rapper Suboi

Xin chào rapper Suboi. Khi nhìn lại gần một năm qua, điều gì khiến Suboi cảm thấy tự hào vì mình đã quyết tâm làm được?

Nếu như mọi người biết Su thì có lẽ cũng sẽ hiểu về cách hoạt động “chậm chạp” của mình, cho nên gọi là quyết tâm thì cũng đúng một nửa. Không biết xây dựng những thứ về sức khỏe, thể chất và tinh thần thì có gọi là quyết tâm hay không, nhưng việc đi ngủ sớm thì chắc chắn là có!

Lời rap của Suboi có vẻ truyền tải trực diện, nhưng tôi thấy tính trừu tượng và ẩn dụ rất cao. Chị muốn khán giả đón nhận thông điệp một cách đa chiều tùy theo đời sống mỗi người?

Nếu ý bạn hỏi là về sự gợi mở góc nhìn thì tôi cho là đúng. Suboi luôn quan niệm rằng, khi nhìn vào bất kỳ một sự vật, sự việc nào đó, thì mỗi người đều có cách nhìn nhận khác nhau tùy theo vị trí của họ. Vị trí ở đây có thể là vị trí địa lý hoặc hành trình phát triển cá nhân, hay môi trường và hoàn cảnh riêng biệt. Cho nên khi viết nhạc thì Su không thích sử dụng ý niệm nhị nguyên, theo kiểu như thế này là đúng, như thế kia là sai, mà muốn khán giả đón nhận thông điệp theo thế giới quan của họ. Thật ra bản thân mình cũng học được nhiều điều khi ai đó nghe nhạc mình và chia sẻ quan điểm của họ, mình luôn hứng thú lắng nghe những cách cảm nhận của mọi người.

Trong thế giới rap, làm sao để người nghệ sĩ luôn bồi đắp sự tươi mới?

Để trả lời câu hỏi này thì Su không có lời hồi đáp gì khác ngoài thời gian. Mặc dù đôi khi mình thấy rằng, có lẽ thời gian mới chính là cái thứ xa hoa trong đời sống thành thị. Kể cả với người đạt được những thứ mình mong muốn, rồi có được thời gian, thì tự nhiên họ cảm thấy chán. Thật sự, điều Su quan tâm bây giờ là nếu không có những thành tựu thì mình vẫn thấy được giá trị của mình.

Quay lại câu hỏi thì mình mới nhận thấy rằng mình cũng không nghĩ gì tới “thế giới rap”, mình quá bận suy nghĩ về việc là một con người.

Với chủ đề đô thị, tôi mong muốn được nghe Suboi chia sẻ tình yêu của mình với Sài Gòn, vì tôi biết chị yêu thành phố này vô cùng?

Su nghĩ rằng ai cũng có lòng yêu mến nơi mình sinh ra, bởi vì ở đó nó có kỷ niệm và những cảm xúc. Trước khi rời Sài Gòn, Su yêu nó một cách khác và sau khi đi một vòng thế giới, mình lại yêu nó một cách khác. Người đến người đi, Sài Gòn hay bất cứ thành phố nào cũng vậy, có khi người ta tìm tới nó vì nơi đây hứa hẹn vô vàn những điều mới lạ, rồi khi nào họ mệt quá thì lại trách cứ và dằn vặt nó. Nhưng nó vẫn chỉ là một thành phố. Có khi mình cũng luyến tiếc sự vắng vẻ và ngọt ngào của Sài Gòn, nhưng rồi mình cũng đứng xem và ghi nhận những thay đổi của vùng đất này. Cũng y chang như mình qua mỗi năm và mỗi thời điểm.

Rapper Suboi ghi dấu ấn trong nước và quốc tế, được thế giới gọi là “Vietnamese Queen of Rap”. Chân trời tiếp theo chị muốn hướng tới là gì?

Là một con người dung hòa, là một người mẹ, người bạn, người nghệ sĩ, nói chung sống cho ra hồn, nhỉ?

Xin cảm ơn những chia sẻ của rapper Suboi!

Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng

Xin chào Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng. Để bắt đầu, xin được hỏi một câu (có lẽ) đã thân quen, đó là quan niệm của anh về điện ảnh?

Đối với tôi, điện ảnh cũng như các môn nghệ thuật khác. Người sáng tác có nhu cầu được kể chuyện, được nói lên góc nhìn và quan niệm của mình để tìm sự đồng cảm. Và ai có năng khiếu, phù hợp với bộ môn nào thì sẽ chọn bộ môn đó để nói lên tiếng lòng mình. Riêng với tôi, nghề phim còn có sự hấp dẫn là cho mình cơ hội đi nhiều nơi, có nhiều trải nghiệm và thử đặt mình vào thân phận con người, hay bối cảnh không gian và thời gian của câu chuyện trong mỗi phim.

Từ Dạ cổ hoài lang, Tháng năm rực rỡ, Tiệc trăng máu và gần nhất là Đất rừng phương Nam, công chúng được thấy sự chuyển thể kịch, phim và văn chương của anh. Khi chuyển thể như vậy, ngôn ngữ điện ảnh của tác phẩm mới sẽ mang dấu ấn của Nguyễn Quang Dũng?

Trước đây hầu như tôi tự viết kịch bản, nhưng sau nhiều phim tự viết cũng thấy mình cũng hơi bó buộc và tốn nhiều thời gian cho từng dự án. Nên sau này, tôi nhận làm kịch bản của người khác, hoặc đặt những đề tài cho các biên kịch viết theo kế hoạch gối đầu, cứ cái nào ổn thì sẽ bắt tay vào làm, như vậy mình có thể làm được nhiều hơn và có góc nhìn khác, cũng như kịch bản được qua lớp sáng tạo hơn, mình khách quan hơn về kịch bản.

Kịch bản luôn là vấn đề lớn của điện ảnh thế giới. Để có kịch bản hay, độc đáo là rất khó. Nên nguồn từ văn học, từ một cái gì đó có sự kiểm chứng của công chúng, thì đó luôn là lợi thế. Mỗi sự chuyển thể đều qua bộ lọc của biên kịch, đạo diễn và diễn viên. Nếu văn học trên trang giấy có lợi thế là mỗi người sẽ tự tưởng trong đầu, còn khi thành phim nó lại cụ thể rõ ràng, đó cũng là cái khó. Vì lúc đó nhà làm phim phải biến cái tưởng tượng thành cụ thể và tìm sự đồng cảm của khán giả.

Bối cảnh và không gian trong tác phẩm là điều đặc biệt quan trọng với điện ảnh. Với đạo diễn Nguyễn Quang Dũng, anh thường “ám ảnh” với góc độ nào của không gian?

Tôi thích nói về thân phận con người. Nên với tôi, bối cảnh giúp cho người xem cảm nhận được thân phận hoặc giấc mơ của nhân vật, đôi khi cũng có thể là sự trói buộc của đời sống với họ. Bối cảnh cũng tùy thuộc vào nội dung phim. Nhưng vì cái tính hiếu kỳ, tò mò, thích khám phá, nên ở mỗi phim, tôi luôn thích tạo nên những không gian cho mình có được trải nghiệm đó.

Giữa cốt truyện, nội dung và hình thức, phong cách nghệ thuật, đạo diễn Nguyễn Quang Dũng nghiêng về phía bên nào hơn?

Tôi quan trọng góc nhìn và cảm xúc. Cảm xúc mang đến sự đồng cảm, góc nhìn lại là cái nét riêng của người sáng tác. Với tôi, hai điều này là bản chất của nghệ sĩ. Còn về nội dung, hình thức, phong cách, chúng mang tính nghề nghiệp, mỗi đạo diễn sẽ có thế mạnh riêng và họ tập trung vào điều đó. Cái nào họ không mạnh thì sẽ có những bộ phận chuyên môn trợ giúp. Vì phim là môn nghệ thuật tập thể mà.

Là một người con của phương Nam, anh truyền tải sự tự hào về phương Nam nói riêng và Việt Nam nói chung như thế nào?

Với phim Đất rừng phương Nam thì trên tất cả chính là tình người, tình yêu thương gia đình, yêu thương mảnh đất máu thịt. Ở đâu cũng có những điều đó, tôi cũng không làm phim với tâm thế cho thật “rặt” miền Tây Nam Bộ. Tôi muốn làm một bộ phim gần gũi với mọi người, và thông qua đó tôi hy vọng người ta thấy con người vùng đất phương Nam đáng yêu biết chừng nào.

Xin cảm ơn và chúc anh nhiều thành công.

Nhà thiết kế Trần Hùng

Xin chào nhà thiết kế (NTK) Trần Hùng. Anh có thể chia sẻ về bộ sưu tập (BST) thứ 11 đánh dấu cột mốc 4 năm đồng hành với Hội đồng Thời trang Anh Quốc?

Xin chào Heritage Fashion. BST đặc biệt này được Hội đồng Thời trang Anh Quốc ra mắt tại sự kiện Gangnam Fashion Festa 2023 tại Seoul (Hàn Quốc), mang tinh thần giao lưu văn hóa, thời trang giữa hai nước Hàn – Việt, do đó Hùng có cài cắm các chi tiết của Việt Nam như nón lá, phần cổ áo cách điệu hai chữ “VN” hay chất liệu vải và chi tiết thêu tay có nguồn gốc từ làng nghề truyền thống. Về thông điệp thì đa số các mẫu thiết kế luôn gắn liền với dòng chữ “Actions Speak Louder Than Words” (Hành động vang hơn lời nói). Đây cũng là phương châm của Hùng và đồng sáng lập Hương Ly suốt thời gian qua.

Trong suốt 4 năm vươn ra quốc tế, đâu là yếu tố quan trọng để anh có thể khẳng định tài năng của mình một cách bền vững như vậy?

Để có thể phát triển và định vị vững chắc tại một trong 4 tuần lễ thời trang lớn nhất thế giới thì thương hiệu của mình phải là một phần của nền công nghiệp thời trang tại thị trường Anh quốc, có đóng góp cho sự phát triển của tuần lễ thời trang London nói riêng và thời trang Anh quốc nói chung. Mình phải luôn mang tâm thế rằng mình sẽ trở thành chủ nhà, mình phải là một phần quan trọng trong tổng thể đó thì mới có thể phát triển lâu bền.

Nguồn cảm hứng lớn nhất của anh trong quá trình sáng tạo nghệ thuật là gì?

Nguồn cảm hứng của Hùng đến từ những trải nghiệm của bản thân, nó có thể từ những chuyến đi, hay đơn thuần là những điều hàng ngày tiếp thu. Quan trọng nhất là mình không bao giờ dừng học hỏi những điều mới mẻ để tích lũy kiến thức và làm mới bản thân để có những sáng tạo đột phá. Thường mọi người sẽ sử dụng chất liệu có sẵn, riêng Hùng rất thích tự tay làm ra những chất liệu mới, những công nghệ mới mà Việt Nam chưa có nhà cung cấp nào có thể làm, đó cũng có thể là một trong những dấu ấn của Trần Hùng.

Thành phố nào có ảnh hưởng lớn nhất với anh?

Hà Nội là nơi mà Hùng được học tập và tích lũy kinh nghiệm. TP. Hồ Chí Minh là nơi mà Hùng chọn làm đất phát triển cho thương hiệu cá nhân, còn London lại là nơi đầu tiên thương hiệu TRVN HUNG bước ra thế giới. Ba thành phố đều có sự quan trọng và ảnh hưởng đến Hùng, nhưng nếu để nói về hình bóng của những thành phố này trong thiết kế thì có lẽ là chưa. Đây là một gợi ý hay cho Tuần lễ thời trang London Thu-Đông 2024 vào tháng 2 sắp tới.

Sau London, đâu sẽ là chân trời tiếp theo mà NTK Trần Hùng muốn chinh phục?

Là thành viên của London Fashion Week (LFW) nên khi Hùng ra mắt BST ở bất kì nơi đâu cũng đều nằm trong khuôn khổ LFW, đó là điều mà Hội đồng Thời trang Anh Quốc (BFC) đã chia sẻ với Hùng, đồng thời cũng là điều đặc biệt mà Hùng luôn trân trọng LFW và BFC.

Ngoài thị trường Anh Quốc hay Hàn Quốc, thương hiệu của Hùng cũng được sự quan tâm và được biết đến rất nhiều ở Trung Quốc, Hoa Kỳ, Ấn Độ, Philippines, UAE nên phương hướng của Hùng là không chỉ phát triển riêng thương hiệu TRVN HUNG, mà còn muốn giúp các thương hiệu thời trang Việt Nam tiếp cận thị trường quốc tế. Hùng nuôi dưỡng kế hoạch sẽ mang những thương hiệu thời trang Việt Nam khác đến với London Fashion Week. Độc giả Heritage Fashion hãy dõi theo và ủng hộ nhé.

Xin cảm ơn những chia sẻ của anh.